La légèreté sombre

UclCulture, La Ferme du Biéreau et l' Atelier Théâtral "Corps en Scène » présentent:

"La légèreté Sombre" à la Ferme du Biéreau ce 5 mai à 20h!

Une expérimentation  "Corps et Son en Scène" tant la présence de l'un transforme la perception de l'autre et ... vice-versa !

Transmission : 

Parce que les écrits et les musiques des artistes qui nous ont précédés restent des balises incontournables pour une vision ouverte sur le présent.

Une vision strictement complémentaire du regard scientifique.

Création : 

Parce qu'il faut initier la démarche artistique... celle qui demande l'innocence de l'enfant et l'expérience maîtrisée de l'adulte .

"L'adulte étant celui qui a gardé le sérieux avec lequel il jouait quand il était enfant".

Objectif : 

Sensibiliser les étudiants à cette incroyable richesse expressive qui sommeille en eux et dont ils ignorent l'existence !

Et pas seulement les étudiants... toute personne souhaitant trouver un lieu privilégié pour se "reconnecter à soi-même".

Un moment pour soi avec les autres.

Définition de la démarche :

La Création au centre de la Pédagogie

La Pédagogie au centre de la Création.

Soirée en Cinq modules:

Ces cinq modules forment un tout homogène, une présentation à part entière intitulée " LA LEGERETE SOMBRE"  - destinée à la Grange du Biéreau.

Mais peuvent être présentés séparément dans un temps et un lieu différents.

Module Shakespeare : La mesure de la démesure (deux versions d'une même scène :  historique et voguing, gestuelle photographique du corps), simultanéité de différentes actions dans le lieu.

Module Ghelderode : Escurial (Folie et raison d'état).

Du clown au tragédien...

Version scénique avec insertion de jeux-vidéo en direct.

Module Borgès (poésie) : travail sur le labyrinthe (scénographie travaillant sur l'apparition de la cécité)

Module Gertrude Stein (roman) : performance spatiale et sonore - projet ROCK.

Module l'enfant, le père, la mère : d'après A. Liddell : performance de culture active.

Ces cinq modules utilisent un plasticien sonore (Philippe Wauman) pour sonoriser les différentes structures du lieu et accompagner ou transgresser des musiques existantes.

Un P.H.O.T.O.G.R.A.P.H.E (Roger Wibert) complète la scénographie par un regard spatialement et temporellement décalé.

La mise en place et direction du projet sont prises en charge par Jean Mastin.

                                          

C'est ce week-end!

Petit rappel: notre STAGE d'INITIATION aura lieu ce week-end:
- vendredi 27 mars de 18h30 à 21h30;
- et samedi 28 mars, de 13h à 18h.

Adresse: Ateliers d'Arts de la Baraque - Boucle des Métiers à Louvain-La-Neuve.

--> STAGE D'INITIATION OUVERT A TOUS.  Inscriptions ouvertes.
jean.mastin@belgacom.net

75 euros pour les deux jours.

Atelier Théâtral "Corps en Scène" - Saison 2015

UCL Culture vise à implanter la dimension culturelle au cœur de la formation et de la vie étudiante, ouvrir l’université à l’art sous toutes ses formes, laisser les artistes enrichir et déplacer le regard de la communauté universitaire sur le monde et sur elle-même.

L'Atelier Théâtral "Corps en Scène", partenaire d'UCL Culture, ouvre les portes de la Saison 2015, et vous invite à trois jours de DECOUVERTE. Pour s'imprégner, découvrir, goûter, s'initier à la méthodologie, entouré d'élèves plus expérimentés.

Une manière contemporaine d'aborder la narration au théâtre. Un atelier théâtral dynamique qui propose un travail corporel dans l'espace pour soi et avec les autres. 

Festival prévernal
'Corps en scène'

Trois séances gratuites de découvertes, de rencontres et une initiation aux activités de l'Atelier.

'Corps en scène' est un Atelier "actif" qui propose un travail corporel dans l'espace pour soi et avec les autres.

L'objectif vise clairement une formation complémentaire au parcours universitaire mais pas exclusivement.

Cette formation c'est "La démarche Artistique"  - elle vise l'utilisation maximale des possibilités physiques et vocales - les organise en compétences "esthétiques" qui fusionnent concret et fiction.
 Ce travail se place au centre de l'activité de l'étudiant : le savoir - le savoir faire - mais aussi le savoir être - et le savoir devenir dans un monde en perpétuelle redéfinition.

La démarche Artistique ose un regard différencié, distancié et nourri de l'activation d'un positionnement personnel architecturé et confronté aux grandes manifestations de l'humain dans la marche de l'Histoire.

Trois moments forts : - une projection vidéo pour faire connaissance avec le travail en cours
                                    - un échange avec les anciens participants et un partage d'expérience
                                    - une initiation à la méthodologie et ses objectifs

Quand :  Le jeudi 26 février 2015 à 19h

               Le mercredi 4 mars 2015 à 19h

               Le mardi 17 mars 2015 à 20h

Où: Ateliers d'Arts de la Baraque de Louvain-La-Neuve (Croisement Boucle des métiers et Rue des Artisans).

Pour qui: toute personne intéressée, étudiants, membres du personnel UCL, habitants, ...

L'expérience peut se prolonger par l'inscription au stage des 27 & 28 mars 2015 (18h30/21h30 le vendredi; de 13h à 18h le samedi).

Un deuxième stage concernant le "training vocal" est prévu également, infos sur demande.

Infos: jean.mastin@belgacom.net
http://soncorpsvoixsequences.blogspot.be/
https://www.facebook.com/soncorpsvoix

Mémoires sensorielles et corporelles

P.H.O.T.O.G.R.A.P.H.E.: Roger Wibert

Atelier Théâtral "Corps en Scène" - Saison 2015.

Mémoires sensorielles et corporelles.

Deuxième quadrimestre de l'Atelier Théâtral "Corps en Scène"

Le deuxième quadrimestre de cette saison a débuté.

Roger Wibert, notre P.H.O.T.O.G.R.A.P.H.E., vous dévoile quelques moments des petites apocalypses.

"L'Acteur, fusion des Genres" au PointCulture de LLN

En novembre dernier, l'Atelier Théâtral "Corps en Scène" a proposé un stage sur le thème du Genre au Point Culture de Louvain-La-Neuve.
Voici le résultat de ce travail, intitulé "l'Acteur, fusion des genres".
http://lln.pointculture.be/agenda/evenement/l-acteur-fusion-des-genres_517/


  Le 29 septembre dernier, Judith Butler était accueillie au sein de notre université pour une conférence sur la violence et la non-violence, dans le cadre d'un colloque organisé par l'Institut IACCHOS, la NASA, le CESEC, l'AGL, et le BDE Espo. Par intérêt pour son travail, et pour pouvoir l'introduire avant sa présentation, je me suis plongée de manière approfondie dans ses propos. Ses réflexions sont entrées en résonnance avec mon cheminement d'actrice en fusion avec le genre, et m'ont inspiré ce texte qui je l'espère, pourrait se transposer sur votre propre cheminement. MxY
Jeune personne de genre féminin, biologiquement femme, culturellement entre deux chaises, étudiante, cherche à correspondre à la réalité qui l’entoure. Dans la vingtaine, l’étape majeure qui lui permettra d’entrer dans la vie active. Grand appétit pour ingérer et digérer tout ce qu’elle voit et entend, curieuse, aimant se forger une opinion. D’orientation romaniste et pansexuelle. Légalement responsable de ses choix, et définie par rapport à eux. Envie de succès et d’accomplissement, en quête d’identité. « Quand on a vingt ans, on pense avoir résolu l’énigme du monde ; à trente ans, on commence à réfléchir sur elle et à quarante, on découvre qu’elle est insoluble.¹»
Début de la quête : découverte de son caractère infini et insoluble. Il y a une part de moi, de ce « self » qui ne devrait jamais cesser de se demander qui elle est. Qui JE suis. Qu’est-ce que j’apprends? Qu’est-ce que je ressens? Quelle case est-ce que je choisis maintenant? A quoi j’appartiens? Comment est-ce que j’émerge dans ce monde? Savoir d’où je viens, mon background, c’est aussi important. « Celui qui ne sait pas d'où il vient ne peut savoir où il va.² »

S’interroger, c’est se permettre de voyager partout.

Je voyage. À la croisée des chemins, à la croisée des cultures, à la croisée des genres. Cross-dressing.

Dans ce mouvement, je croise les Autres. Parfois je sors des sentiers battus.
Je ne veux pas rester coincée dans un moment.

Hors du temps, hors de la construction.

Je veux remettre en question les structures de soumission.

Mobilité et non permanence.

Le genre. Cette plasticité, cette fluidité, cette frontière.

Un terrain inconnu, un état neutre, entre les interstices du binaire. Entre le symétrique.

Créer un espace de résistance.

« Rester un sujet ouvert au futur, autrement je serais morte ».

Plus d'infos sur Son-Corps-Voix : https://www.facebook.com/soncorpsvoix

1Tiré de la Saga des Folkungar d'August Strindberg.

2Antonio Gramsci.

Ca va? - Captation du 10 décembre 2014

Captation vidéo du spectacle "D'où je vais - Où je viens", le 10 décembre 2014, au Centre Culturel d'Ottignies LLN.

“Ca va?” - création collective à partir du texte de Jean-Claude Grumberg

L'Auteur et l'Acteur.

Bénédicte André
Jean-Christophe Dangoisse
Sébastien Hedges
Alexandra Herchaft
Socorro Madueno
Mark Mezzano Luna
Myriam Ouahib
Simon Trémolet

Première rencontre avec le public de la nouvelle saison de l'Atelier Théâtral "Corps en Scène", avec UCL Culture.